代表作や弟子らの７０点　澤田痴陶人絵付けの花器も

故小野琥山

　嬉野町にあって独創的な作品を創作し、多くの後進を育てた陶芸家、小野琥山（１８９０～１９７１年）の生誕１２０年を記念した「小野琥山一門展」が、24日から有田町の県立九州陶磁文化館で開かれる。琥山の代表作13点を軸に、長女の故小野珀子、一番弟子の故田中一晃ら一門13人のほか、親しかった沢田痴陶人の作品など合わせて約70点を並べる。４月４日まで。

　同展は、親族や弟子たちが実行委員会をつくって企画。一門の作品を一堂に展示するのは、今回が初めて。

　琥山は福島県会津若松市出身。名古屋の日本陶器（現ノリタケ）などで石こう原型の第一人者として活躍した後、１９３７年に嬉野町吉田に窯業指導者として招かれた。戦後、同町に住み自らの窯を構えた。

　琥山の創作精神の源は、独自性と新しい作風の追求。石こうによる鋳（い）込み技術を肥前地区にもたらしたほか、釉薬（ゆうやく）で多色を表現する「釉彩」の技法を確立した。

小野琥山作「堆白手自画像」

小野琥山作「鉄釉掻落柿紋皿」

　呉須（ごす）に銅を混ぜ込むことで、赤みがかった発色を生む技法も得意とした。「銅呉須梅紋壺」（64年）はその代表作。技術は弟子たちによって高められ、白磁にほのかな紅色が映える「釉裏紅（ゆうりこう）へと昇華した。このほか、「鉄釉掻落（かきおとし）柿紋皿」（41年）は磁器にかけた釉薬を掻き落としたもので、油彩のような絵画的な雰囲気が漂う。

　琥山の特筆すべき功績は、「琥山学校」とも称された後進の育成ともいわれる。「作家は一代」と独自の表現にこだわる創作姿勢は弟子たちにも伝わっていった。59年から13年間、琥山のもとで修業した松尾重利（武雄市・凌山窯）は「窯は自由な雰囲気に満ち、先生も独自の表現を目指すことを奨励してくれた」と当時を振り返る。

　釉裏（ゆうり）金彩の珀子、次男の祥瓷、釉裏紅の名手といわれた田中一晃のほか、桟秋正、宮崎谷男、宮崎祐輔、小野達郎、小野次郎、野中拓、納所正一、成松亨、小野隆治ら、そうそうたる顔ぶれ。一門展では、それぞれの代表作だけでなく、琥山窯在籍時の作品も出品することにしている。

　また、琥山は陶磁器デザインの鬼才、澤田痴陶人とも親交が深かった。痴陶人とは度々、創作論議を交わしており、痴陶人が自ら絵付けしたり、窯の職人がデザインをもとに描いた作品も残っていた。今回、大胆で自由闊達（かったつ）な絵付けの作品５点も会場を彩る。＝文中敬称略＝